专业灯光师 灯光师要学什么专业?
2020-05-25 04:26:27
来源:朵拉利品网
1, 灯光师要学什么专业?
灯光师要学电子声像技术专业。浙江艺术学院、安徽广播影视职业技术学院、广州大学、都有电子声像技术专业。上戏, 中央美院,也有舞台灯光设计这块的。另外很多专科学校也有很多这些专门的课程,就叫音响师,灯光师;要成为“舞台灯光师”就要有一个良好的基础,就是要有一定的学习能力和艺术修养,有良好的意识感,感官,视觉感,触摸和闻起来。第一类灯光应该有一对挑剔的眼睛来衡量光影平衡,面部造型以及前景,中间和背景之间的区别。其次,丰富的经验就足够了。灯光师不是在学术水平上证明,而是要有一个真正的功夫。因此,丰富的现场经验可以帮助照明部门处理演出中的各种复杂情况。同时,照明部门也有深厚的知识,熟悉各种光源的性质,灯具的特点,过滤器效果的控制,了解哪种灯具能达到预期的效果,以及充分了解该剧的主题,以便为该剧的整体表现服务。最后,想要成为一名合格的灯光师有一个很长的成熟周期,这需要很大的耐心与毅力。根据具体问题类型,进行步骤拆解/原因原理分析/内容拓展等。具体步骤如下:/导致这种情况的原因主要是……
2, 以后想当灯光师学什么专业?
以后想当灯光师学建筑装饰专业。在剧团、剧场和歌舞厅等各种文化娱乐场所中,用各类灯具和相关设备对需要动态舞台灯光照明的场地进行艺术照明的从业人员,便是"舞台灯光师"。这一职业是文化影视领域里的特殊工种,如专业表演艺术团体、演出和娱乐场馆、一定规模的宣传部门等。在职业资格上,共分五个等级:舞台灯光操作员(国标五级)、舞台灯光员(国标四级)、助理舞台灯光师(国标三级)、舞台灯光师(国标二级)、高级舞台灯光师(国标一级)。舞台灯光师是幕后艺术加技能的复合性专业人才,虽然对外界曝光率较低,但在一场完整的演出中,他们的地位和作用与导演、演员等幕前艺术人才同等重要。其中,对担任大型晚会的舞台灯光师要求非常高。优秀的灯光师却是凤毛麟角,灯光师的市场需求十分看好。条件要成为"舞台灯光师",首先需要有良好的基础,即要有一定的学习能力及艺术修养,视觉、触觉、嗅觉等感官等功能良好;无恐高症、手指手臂灵活、身体健康。一流的灯光师更要有一双吹毛求疵的眼睛,用以衡量光线与阴影的平衡,面部造型以及前景,中景以及背景的区分。 其次,经验要足。灯光师不是以学历来证明水平,而是要有实打实的真功夫。因此,丰富的临场经验能帮助灯光师处理演出当中的各种复杂情况。同时,灯光师还要有渊博的知识,熟悉对各种光源性质、灯具的特性、滤光片效果的控制,知道什么样的灯可以获得想要的效果,并能充分理解剧目主题,使灯光为剧目的整体表现服务。最后,灯光师的成熟周期较长,因此需要极大的耐心。工作内容舞台灯光师,首先要对演出现场的空间状况进行详细了解,需要获得演出环境空间的平面图、剖面图资料,剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据等。其次,需要掌握设备状况,例如吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置、用电负荷等。第三,应当理解剧本及创意构思,找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突,设想所需的环境,确定与相适应的演出表现方法和表现手段,思考如何达到与剧情吻合的舞台效果。最后,还要考虑、时间与空间转换的表现,是日出还是日落?是幻觉还是感觉?需要使用什么灯光和配件以便表现不同的空间和感觉。要成为"舞台灯光师",可以通过各艺术院校的专业培养,也可以在一定条件下获得资格证书。其中,艺术院校专业的目的是培养出能独立完成舞台灯光设计、一专多能的高级人才。其课程主要设置有灯光设计课:舞台灯光技术、计算机辅助设计、舞台灯光计算机操作系统、导演基础、绘画和摄影等。学习只是一个开始,实际能力才是灯光师的真功夫。在舞台灯光师的手中,灯已经不是简单的照明,它是为舞台塑造空间的一门艺术表现方式,能使舞台场面更生动更美丽。
名词解释
灯光师
电视图像的创作者之一,又有“照明师”之称,是利用各种专业灯具,根据不同图像的艺术风格的需要,创作出各种“光影效果”。 无论电影、电视、其画面除开暗的就是亮的部位,也有亮暗同时存在于一幅画面的。运用明暗进行巧妙的画面构图,则是图像艺术创作中十分重要的表现手段。 灯光师的工作与摄影师的工作同步进行,特别是在内景:像是新闻、专题、电教、文艺晚会、体育比赛等节目灯光任务就更繁重。
舞台灯光
唐代服饰也叫“舞台照明”,简称“灯光”。舞台美术造型手段之一。运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段,随着剧情的发展,以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物,创造舞台空间感、时间感,塑造舞台演出的外部形象,并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计,并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。